Mostra Martin Rejtman e debate no FCC/UFRJ

Car@s,

Dos dias 9 a 12 de novembro, sempre às 19 h, no Salão Moniz de Aragão do Fórum de
Ciência e Cultura da UFRJ realizaremos a motra de filmes de Martin Rejtman que em
conjunto com Lucrecia Martel e Lisandro talvez componham os trabalhos mais singulares do
Novo Cinema Argentino. A programação e a localização podem ser conferidas no
www.forum.ufrj.br. Quase todos os filmes têm legendas em português. A entrada é franca e
gratuita.
No dia 12 de novembro (quinta-feira), exibiremos o que muitos críticos consideram seu
melhor trabalho, o filme "Silvia Prieto". Após o filme teremos um debate com Diana
Klinger, professora do Instituto de Letras, co-editora da revista binacional Grumo
(Brasil/Argentina) e autora de Escritas de si, Escritas do Outro: O Retorno do Autor e a
Virada Etnográfica (2007).
      Contamos com sua presença e divulgação,

Ivana Bentes,
Diretoria ECO/UFRJ

Denilson Lopes,
Superintendente de Difusão Cultural/UFRJ

Release "Cinema Gaúcho- Diversidades e Inovações"

 

 

   

A Editora Sulina

apresenta

Cinema Gaúcho

 Diversidades e Inovações

Organizadores

Cristiane Freitas Gutfreind

Carlos Gerbase

 

Um mosaico. Assim se apresenta esta publicação marcada por uma saudável diversidade sobre a produção audiovisual que se faz no Rio Grande do Sul. Falar em audiovisual em lugar de cinema já é enfrentar uma questão que João Guilherme Barone introduz, ao refletir sobre o mercado da produção gaúcha.

            A coletânea de artigos e depoimentos aqui reunidos indica a potência da produção regional. É o que aparece no testemunho de Fabiano de Souza, sobre o processo de criação para diferentes mídias. Pode ser que não tenhamos uma estética particularizada, como ficou convencido Giba Assis Brasil, mas, ainda assim, nosso modo de falar é uma expressão da identidade cultural com a qual Carlos Gerbase se ocupa. É questão relevante, no que diz respeito ao diálogo que nossa cinematografia busca estabelecer. Glênio Povoas não tem dúvida de que nosso primeiro cinema, do início do século passado, deva ser incluído na chamada Bela Época do cinema brasileiro. Assim como Helena Stigger, de identificar em Amor que redime, em 1928, a estrutura do melodrama perfeitamente inserido na perspectiva da cultura de massa que caracteriza o cinema de gênero.

Também estão seguros os estudiosos que se valem dos filmes para fazer emergir o imaginário de épocas e grupos sociais diferenciados. Ana Carolina D. Escosteguy e Ricardo Romanoff Antunes encontram o herói anônimo em produções recentes, enquanto Luciana Haussen investiga como viviam os jovens porto-alegrenses de classe média durante a ditadura. É mais do que pretendia Deu pra ti, anos 70, agora testemunho de uma época e uma geração. São questões que extrapolam o cinema.

Dialógico é o caráter desta reunião de textos em que múltiplas vozes se expressam. Para dizer como se faz, como se reflete e como se analisa o cinema do Rio Grande do Sul, no Rio Grande do Sul. Um saudável ato de pensar, essencial no processo de autoconhecimento, seja individual, seja do grupo social.

Autores: Ana Carolina Escosteguy, Anibal Damasceno Ferreira, Carlos Gerbase, Cristiane Freitas Gutfreind, Fabiano De Souza, Giba Assis Brasil, Glênio Nicola Póvoas, Helena Stigger, João Guilherme Barone, Luciana Hausen, Ricardo Romanoff

 

Capa: Letícia Lampert

Coleção: Imagem-Tempo

Nº de páginas : 188

ISBN: 978-85-205-0533-5

Preço de Capa : R$ 30,00

Departamento editorial e divulgação : (51) 3019. 2102

 

 Editora Sulina/Sul Editores
www.editorasulina.com.br

Tel (51) 3311.4082

Lançamento do livro Cinema, Publicidade e Interfaces

É com satisfação que convido para o lançamento de meu livro “Cinema, publicidade, interfaces” (Maxi Editora, 2009).

No arquivo anexado à mensagem segue o convite.

Agradeço a eventual divulgação junto à sua rede de contatos e, claro, conto com sua presença no evento.

Forte abraço,

Prof. Rogério Covaleski

Serviço:

Lançamento do livro “Cinema, publicidade, interfaces”, bate-papo e sessão de autógrafos

Dia 06/10, terça-feira, a partir das 19h30

Fnac Curitiba

ParkShoppingBarigüi

Mais informações:

www.covaleski.com.br/blog

Doc On-line n. 6

Caros(as) Amigos(as),

É com grande satisfação que anunciamos a publicação do número 6 da Doc On-line. Revista digital de cinema documentário com o tema "Narrativa(s)".

Aproveitamos para convidá-los(as) a navegar pelas suas diversas seções através do endereço: http://www.doc.ubi.pt

Também estamos recebendo material para o próximo número da revista, cujo tema é "Documentário e Ética", até o dia 02 de novembro.

Aguardamos sua contribuição!

Cordialmente,

Os editores
Manuela Penafria e Marcius Freire

Professor lança livro sobre cinema pós-moderno (07/08)

O professor do Mestrado em Comunicação e Linguagens e do curso de RTV da Universidade Tuiuti do Paraná Renato Pucci Jr lança, nesta sexta-feira (7), no ParkShopping Barigui, o livro “Cinema Brasileiro Pós-moderno: o Neon-realismo". O evento será às 19h30 na Livraria FNAC.

Além da sessão de autógrafos com o escritor, na ocasião, haverá um bate-papo com o artista plástico e pesquisador Tom Lisboa e com o crítico de cinema Marden Machado.

Serviço
Lançamento do livro “Cinema Brasileiro Pós-moderno: o Neon-realismo"
Data: 07/08
Horário: 19h30
Local: Livraria FNAC - ParkShopping Barigui (Rua. Prof. Pedro Viriato Parígot de Souza, 600)
Entrada franca

Mercado digital de filmes começa a engrenar no Brasil

Pela primeira vez no País, um estúdio lança um filme em três formatos simultaneamente; Gran Torino será vendido em DVD, Blu-ray e download

terça-feira, 21 de julho de 2009 13:39

por Jocelyn Auricchio, de O Estado de S. Paulo

Você já reparou no espaço de tempo que existe entre o lançamento de um mesmo título em diferentes tipos de mídia? Repare: primeiro o filme sai no cinema, depois vai para o pay-per-view da TV a cabo, dali para a venda em DVD, depois para locação e, finalmente, à TV aberta. Pela primeira vez, estes espaços de tempo estão sendo aniquilados no Brasil. A Warner dá um passo importante rumo à digitalização do mercado brasileiro e lança um mesmo título em múltiplos formatos simultaneamente.

Enquanto nos EUA o estúdio já está um passo à frente (veja ao lado), essa iniciativa mostra que pelo menos um grande estúdio está de olho nos novos hábitos de consumo das pessoas.

“Acreditamos na ideia de oferecer o conteúdo ao consumidor em todos os formatos disponíveis”, disseram ao Link Alexandre Assis e Nelson Sambrano, gerentes de marketing da Warner Brasil. “Para muita gente, é imprescindível possuir o filme em DVD. Outros, querem a experiência do Blu-ray. E há também quem queira ter acesso instantâneo ao filme, sem ter de ir à loja”.

Gran Torino, o título de estreia dessa nova estratégia, estará disponível também na loja virtual operada pela Saraiva (www.saraiva.com.br). Digitalmente, o título pode ser comprado ou alugado por um período de 24 horas. Em ambas as circunstâncias, o vídeo, que tem qualidade equivalente ao DVD, só pode ser reproduzido em computadores. Isso acontece porque o arquivo é protegido por DRM, e precisa ser validado online antes de ser reproduzido.

Mesmo oferecendo filmes pela loja da Saraiva, a Warner também embute em alguns filmes as versões digitais para serem assistidas em iPods e outros dispositivos, seguindo uma forte tendência no mercado mundial pelo multiformato.

Warner digitaliza e comercializa todo seu arquivo

Enquanto no Brasil a maior novidade é a venda simultânea de conteúdo físico e digital, os consumidores dos EUA já vivem o próximo passo dessa etapa. No site Warner Archive (www.warnerarchive.com), é possível comprar raridades que nunca foram lançadas nas lojas.

Os filmes, que fazem parte do acervo da Warner Bros., MGM, e RKO, nunca foram lançados em DVD. O acervo vai dos filmes de Greta Garbo dos anos 1920 até séries da década de 1980. Estima-se que a Warner tenha em seu acervo 6.800 filmes, mas apenas 1.200 chegaram às lojas. “Sem o custo de distribuição e de marketing é possível servir melhor ao consumidor”, afirma Alexandre Assis, gerente de marketing da Warner Brasil. O catálogo conta com quase 700 filmes e a cada semana este número aumenta. Eles podem ser comprados no formato digital, com download imediato, ou fabricados sob encomenda, utilizando um processo industrial de última geração que consegue, em menos de uma semana, prensar e entregar em casa um disco de qualidade igual aos vendidos nas lojas.

Enl@ce. Revista Venezolana de Información, Tecnología y Conocimiento. Vol 6 año 2009 No. 2

Cordiales saludos.

Nos es grato remitirle la dirección de DIALNET donde se encuentra disponible el nuevo número de Enl@ce revista venezolana de información, tecnología y conocimiento, Vol 6 (2009) No. 2 (mayo-agosto).


En este nuevo número podrá encontrar los siguientes trabajos dedicados a la creación de conocimiento a través del cine:

Año: 2009, Vol.: 6, Número: 2

• Contenido

  • Editorial

    Jesús Alberto Andrade

  • Presentación

    María Susana Campo Redondo

  • El cine en la creación de una ética para la profesión médica: "las normas de la casa de la sidra"

    Antonio Casado da Rocha

  • El cine en la enseñanza de estrategias para el afrontamiento de la enfermedad

    Francisco Muñoz, José Morales, Luis Torrres

  • Cine, cárcel y mujeres: un ejemplo de creación de conocimiento

    María del Carmen Pereira Domínguez

  • Cine interactivo como estrategia de intervención grupal

    Paola Lauretti

  • Aplicación de una guía didáctica sobre cine para generar conocimiento: resultados preliminares

    Emperatriz Arreaza, Eugenio Sulbarán Piñeiro, Rita Avila

  • El cine y la generación de conocimiento en la educación empresarial: estudio de caso con la película "Los Coristas"

    Alfredo Antonio Gorrochotegui Martell

  • Cine comercial y conocimiento sobre el proceso de morir

    María Susana Campo Redondo

• Ensayo

  • Para una des-comprensión filosófica del cine: el caso Inland Empire de David Lynch

    Julio Cabrera

• Reflexión

  • El cine en la encrucijada de la educación y el conocimiento

    Víctor Amar

También está disponible en DOAJ

Próximamente estará disponible en Redalyc y SciELO de Venezuela.

Nuestro blog es http://rvitc.blogspot.com/. Puede visitarnos para conocer las normas de publicación y los índices que la acreditan.


--
Enl@ce es una revista de la Universidad del Zulia VENEZUELA.


Arbitrada e indizada en los siguientes sitios:

Latindex [ En Catálogo ].
Redalyc
FONACIT (Venezuela)
REVENCYT
Library of Congress Online Catalog
OEI (Organización de Estados Iberoamericanos)
Directory of Open Access Journals DOAJ
Thomson & Gale,
DIALNET (a texto completo) y
CLASE Citas Latinoamericanas en Ciencias Sociales
ACCESS MY LIBRARY
Hispanic American Periodicals Index (HAPI)
The National Science Digital Library

Colóquio Cinema, Percepção e Tecnologia

www.apeledapelicula.com.br/new/coloquio.php

Conference on Indian Cinema

Indian Cinema Circuits: Diasporas, Peripheries and Beyond
Co-hosted by SOAS and University of Westminster

Thursday 25th and Friday 26th June, 9.30am - 6pm
The Old Cinema, Regent Campus, University of Westminster,
309 Regent Street, London W1B 2UW

Keynote speakers:
Brian Larkin (Barnard College, Columbia University)
Ravi Vasudevan (Centre for the Study of Developing Societies, Delhi)

For full programme and to register: http://www.wmin.ac.uk/mad/page-2104 <
https://webmail.wmin.ac.uk/exchweb/bin/redir.asp?URL=http://www.wmin.ac.uk/mad/page-2104
>

The Indian film industry's importance for audiences worldwide has been
celebrated by an
increasing number of edited collections and papers boasting of Bollywood's
globally
expanding territories. However, questions about the nature of Indian cinema
circulation
remain to be explored: what enables Indian cinema to circulate? How does
circulation of
the films themselves sit within a broader set of flows - of film technology,
personnel,
music, posters, stars? What theoretical and methodological tools are
appropriate to this
multi-sited field? And whilst the South Asian diasporic formations of
Britain and North
America have been undoubtedly important, much less analyzed are the Indian
diasporas
associated with nineteenth century plantation capital in the Caribbean, Fiji
and South
Africa, as well as those non-Indian audiences that consume Indian films in
Turkey, Nepal,
Austria, Kenya, Russia and elsewhere. These cinema contexts offer additional
positions
from which to develop analyses of Indian cinema: for example, the plantation
diasporas'
historical trajectories are distinctively different from other diasporas.
Moreover, exploring
Indian cinema within diverse national agendas, whose history and
socio-political realities
are not overtly Indian-orientated, opens up debate on alternative
appropriations of India,
as well as questions about the nature of film circulation itself.

Organized by SOAS and the Centre for Research and Education in Arts and
Media (CREAM)
at the University of Westminster, Indian Cinema Circuits: Diasporas,
Peripheries and
Beyond, will focus on questions of circulation, with particular reference to
these
'peripheral' sites, where, in many cases, Indian films have been watched
since the 1930s,
and aims to complicate accounts that position Bollywood as a recent global
phenomenon.

The conference organizers are Atticus Narain an5@soas.ac.uk and Ranita
Chatterjee
R.Chatterjee@westminster.ac.uk

Conference fee: Waged: £75 for two days (£40 one day)
Students, unwaged and concessions: £15
Staff and students of SOAS and UOW: free




--
The University of Westminster is a charity and a company limited by
guarantee. Registration number: 977818 England. Registered Office:
309 Regent Street, London W1B 2UW, UK.

Mostra Cinema de Bordas

Colegas,
a Mostra Cinema de Bordas conta com filmes periféricos de todo o país e vai
acontecer na sede do Itaú Cultural, av. Paulista, de 22 a 26 de abril.
É resultado do trabalho de nosso Grupo de Pesquisa que, além de nós dois,
conta com Alfredo Suppia, Laura Canepa, Lucio Reis, Rosana Soares, Rogerio
Ferraraz e Zuleika de Paula Bueno. Já publicamos dois livros sobre o
assunto: Cinema de Bordas-1 (2006) e Cinema de Bordas - 2 (2008). Ambos pela
editora A Lápis, São Paulo.
Todos estão convidados. Agradeço a atenção e envio o link para a programação
e os textos: http://www.itaucultural.org.br/index.cfm?cd_pagina=2688

Cordialmente,
Gelson Santana & Bernadette Lyra

PhD scholarships at the University of St. Andrews-Film Studies

The Centre for Film Studies at the University of St Andrews is offering up
to
four PhD fees-waiver scholarships in Film Studies for UK ans EU-based
candidates. Focus is open but broadly defined as work that falls within the
areas of expertise of members of the Centre.

These 3-year bursaries will be awarded in May 2009 to four PhD applicants
with
outstanding research potential, to enable them to pursue studies at St
Andrews
from September 2009 until August 2011. Applicants are invited to apply via
the
Postgraduate Office for a place on the programme, and their applications
will
be considered for these bursaries along with those of other applicants.

DEADLINE FOR APPLICATIONS TO REACH US: 15 April 2009.

We also expect to be awarding one fully funded PhD studentship under the
AHRC
block grant, pending the outcome of the University's application. This will
be
known later in the week and announced on our web-site,
http://www.st-andrews.ac.uk/filmstudies

Key members of the Centre include: Dr. Will Brown, Prof. Robert Burgoyne,
Dr.
Elisabeta Girelli, Prof. Dina Iordanova (director, CFS), Dr. David
Martin-Jones,
Dr. Leshu Torchin.


--
Dr Leshu Torchin
Lecturer in Film Studies
University of St Andrews
Dept. Film Studies
99 North Street
St. Andrews
Fife
KY16 9AD
Scotland, UK
Tel. +44 (0) 1334 467 476

The University of St Andrews is a charity registered in Scotland, No:
SC013532

Amadores do Futebol na Cinemateca

De 20 de fevereiro a 05 de março a Cinemateca de Curitiba exibe o documentário Amadores do Futebol, dirigido por Eduardo Baggio, ex-aluno do MCL. O filme é um olhar sobre o futebol amador disputado no Paraná como recorte de um fenômeno e de uma paixão presente em todo o Brasil.

Sinopse
Amadores do Futebol retrata o universo do futebol amador disputado no Paraná, com suas 56 ligas e aproximadamente 500 times. É um recorte de um fenômeno que ocorre no Brasil inteiro, onde existem cerca de 1.200 ligas e 70 mil times de futebol amador.
As partidas mostradas no documentário são o pano de fundo para as histórias de pessoas envolvidas com o esporte, a vida dos jogadores e torcedores, e a rivalidade entre bairros e até entre cidades.
O futebol enfocado no documentário Amadores do Futebol não é o de resultados, nem aquele que envolve grandes cifras, mas sim uma paixão capaz de reunir pessoas de realidades bem diferentes.

Serviço
Local: Cinemateca de Curitiba (Rua Carlos Cavalcanti, 1174)
Datas e horários: - de 20/fev a 26/fev às 20h
                             - de 27/fev a 05/mar às 16h

Convite Lançamento Revista Devires Cinema e Humanidades

XII Encontro Internacional SOCINE

Prezad@s Colegas,

Gostaríamos de informar que os resumos de todas as apresentações bem como
outras informações do XII Encontro Internacional da Sociedade Brasileira de
Estudos de Cinema a se realizar entre os dias 15 e 18 de outubro na
Universidade de Brasília estão disponíveis em nosso site
(HTTP://www.socine.org.br <http://www.socine.org.br/> ). Para qualquer
dúvida, entrem em contato com producaosocinebsb@gmail.com. Por favor
repassem esta mensagem a quem pode se interessar.

Abraços, Denilson Lopes, Presidente SOCINE

Segunda Semana Mostra Cinema Global, Cinema Mundial no Fórum /UFRJ

Fonte: Lista da Compós

Prezad@s Colegas e Amig@s,

Na próxima semana, continuamos com nossa mostra, conforme programa abaixo. É uma boa oportunidade de pensar a experiência da globalização como memória, afeto e cotidiano, espaço de conflitos e diálogos, a partir de pontos de vista de diretores originários da África, China, França, México ou Brasil.

A mostra antecede e é uma prévia do Seminário Internacional Do Atlântico ao Pacifico: 200 anos da chegada da família real e 100 anos de migração japonesa, a se realizar de 17 a 19 de setembro.
Mais detalhes sobre a programação e localização do Fórum de Ciência e Cultura podem ser encontrados no link: http://www.forum.ufrj.br.


Esperamos contar com sua presença e divulgação para eventuais interessad@s,

Beatriz Resende,
Coordenadora do Fórum de Ciência e Cultura da UFRJ

Ivana Bentes,
Diretora da Escola de Comunicação da UFRJ

Denilson Lopes,
Superintendente de Difusão Cultural do Fórum de Ciência e Cultura da UFRJ

Dear Colleagues and Friends.
This is just to let you know about the second week of the film retrospective on global cinema we're organizing. Soon we’re going to send more information about the internacional seminar From the Atlantic to the Pacific.
Best, Denilson Lopes


Agosto/Setembro 2008
FORUM NA TELA

Programação

Mostra Cinema Global, Cinema Mundial


De segunda a sexta-feira, 19h às 22h

Salão Moniz de Aragão - FCC/ UFRJ

Entrada franca.


Filmes exibidos em DVD e vídeo, com imagens ampliadas.


Apresentação do professor Denilson Lopes.

1/9 - A Vida sobre a Terra (Mali/França, 1998, 66 min), de Abderrahmane Sissako, falado em várias línguas, com legendas em inglês
A tristeza com o imobilismo africano contrastando com a dor do exílio é o tema de "A Vida sobre a Terra". Na noite de ano novo do ano 2000, Abderrahmane Sissako, cineasta mauritano que mora na França, volta a Sokolo, um povoado no Mali, para ver seu pai. Sissako está desiludido e quer filmar a vida em Sokolo. Ele chega ao povoado, troca de roupa, monta numa bicicleta e sai passeando pelas ruas, pelos campos, pelos espaços abertos, vai aos correios. Encontra-se com Nana, uma mulher que também está de visita ao lugar. Algo não muito palpável e muito vivaz se desenvolve entre eles, enquanto a vida continua no povoado.


2/9 - Nós que aqui estamos por vós esperamos (Brasil, 1998, 73 min), de Marcelo Marzagão, sem diálogos, com intertítulos em português
Com imagens de arquivos, extratos de documentários e de algumas obras clássicas do cinema, o filme faz uma retrospectiva das principais mudanças que marcaram o século XX, retratando tanto os personagens que entraram para história, como homens comuns que em seu cotidiano também fizeram a história desse século. Arte e guerra, sonho e realidade, vida e morte. Um aparente antagonismo que se funde para retratar o século XX, no contexto que se inicia com a Primeira Guerra Mundial.


3/9 - O Mundo (China, 2004, 105 min), de Jia Zhang-Ke, falado em várias línguas, com legendas em inglês.
O Mundo é um parque temático em Beijing, com representações de famosos símbolos do mundo, como a Torre Eiffel e a Torre de Pisa. Esse lugar é visto, no filme, através dos olhos de alguns de seus trabalhadores, pessoas solitárias, um pouco desiludidas com a vida. Encontramos, entre outros, a bonita dançarina Tao, e Taisheng, um segurança apaixonado por ela.


4/9 - O Intruso (França, 2004, 130 min), de Claire Denis, falado em várias línguas, com legendas em inglês
Louis Trebor, um homem de quase 70 anos, mora sozinho, somente com cachorros, em uma floresta perto da fronteira entre França e Suíça. Ele tem problemas de coração, procura um transplante e vai atrás de seu filho, que mora no Tahiti.

5/9- Babel (França/EUA/México, 2006, 143 min), de Alejandro González Iñarritu, falado em várias línguas, com legendas em português
São quatro histórias que acontecem no Marrocos, Tunísia, México e Japão. O filme começa com uma tragédia, envolvendo um casal recém-casado em férias, ligada de forma sutil às outras histórias desenvolvidas no filme.

Anhembi-Morumbi faz chamada de trabalhos para encontro

Estão abertas as inscrições para o “3º Encontro de Comunicação Contemporânea: Estudos de Cinema e Audiovisual”, do Mestrado em Comunicação da Universidade Anhembi-Morumbi.

O evento acontecerá entre os dias 24 a 26 de setembro de 2008, no campus Vila Olímpia, em São Paulo.

As propostas de comunicação para devem ser enviadas para o e-mail sheilas@uol.com.br, até 11 de agosto de 2008, mediante preenchimento da ficha de inscrição

JULIETTE: nova revista de cinema em Curitiba

Fonte: email Eduardo Baggio

A primeira edição da primeira revista sobre cinema feita em Curitiba será lançada na próxima quinta-feira, dia 19 de junho. O nome da publicação é Juliette, em referência a uma perversa e criminosa personagem do Marquês de Sade que deseja representar a força transgressora da arte. A idéia da criadora da Juliette, Josiane Orvatich, uma das organizadoras do Cineclube Díinamo, é de que seja "um espaço crítico que venha romper o silêncio que impomos a nós mesmos a respeito do que fazemos: o cinema".

Tudo que envolve o cinema, seja local, nacional ou mundial, interessa aos olhos, ao nariz e à boca de Juliette. Nesta primeira edição (número zero), quem colocou as palavras na boca dela foram os colaboradores Bruno Carmelo, Eduardo Baggio, João Krefer, Pedro Merege e Valmir de Costa, além da própria editora, Josiane Orvatich. A pesquisa e a revisão dos textos ficaram a cargo de Rafael Urban, e a arte e diagramação são de Lucía Alvarez.

A revista Juliette é uma iniciativa que parte da vontade das pessoas envolvidas, e conta com o apoio fundamental da GP7 Cinema e Atores, que ajudou a viabilizar a produção e o lançamento desta edição inaugural.

Serviço

Lançamento da revista Juliette

No Lucca Cafés Especiais, na Alameda Presidente Taunay, nº 40, no Batel

Quinta, dia 19/06, às 19:30h

revistajuliette@terra.com.br

Mostra Nas Bordas do Cinema Brasileiro

Nas Bordas do Cinema Brasileiro



A Mostra Nas Bordas do Cinema Brasileiro, realização conjunta do IV Encontro Científico Anhembi Morumbi e Mestrado em Comunicação, promoverá entre 27 e 30 de maio a exibição gratuita de 10 filmes de realizadores autodidatas de várias regiões do país, moradores de cidades pequenas ou de arredores das grandes capitais.

Nesses trabalhos, a estrutura cinematográfica articula-se sobre modos artesanais e independentes de realização, com parcos investimentos econômicos e recursos técnicos precários, como a utilização de câmeras baratas, atores não profissionais, cenários toscos ou naturais, além de circulação caseira ou em salas quase sempre improvisadas, sempre com sucesso de público das comunidades envolvidas.



São filmes que misturam a cultura popular, o massivo, o regional em produções que se tornam possíveis pelo surgimento de uma tecnologia acessível, em termos econômicos, e que se caracterizam, como modo de produção, como uma contracorrente da produção habitual, concentrada cada vez mais em grandes orçamentos.



Os filmes se concentram em narrativas de ficção de gêneros, nas quais assuntos que dizem respeito aos habitantes e costumes locais são misturados a imagens e sons reiteradamente vistos e ouvidos em produtos do entretenimento trivial.



Fazem parte da Mostra os conhecidos Afonso Brazza, de Brasília, o homenageado que abre o programa com o faroeste Gringo Não Perdoa, Mata, o pernambucano Simião Martiniano, do fantástico A Rede Maldita, ao lado de jovens realizadores do sul do país, fissurados por filmes de terror e canibalismo como o irreverente Petter Baierstorf, de Santa Catarina, de Zombio, e o paulista Joel Caetano, autor de Minha Esposa É um Zumbi.



A mostra é gratuita e os filmes serão apresentados por especialistas.



Programação



27/05 : 19hs30



Recuerdos da República (2002), de Marcos Bertoni, São Paulo/SP, 6 min.

Dois policiais de baixa patente fazem a crítica de uma exposição de artes plásticas sobre os generais da ditadura.



Gringo não perdoa, mata (1995), de Afonso Brazza, Brasília/DF, 78 min.

Santa Rita é uma cidade miserável onde um xerife corrupto impera. O povo da cidade depende da chegada de uma grande soma em dinheiro, que é roubada por Paco e seu bando de aventureiros inescrupulosos e sanguinários contratados pelo xerife. Este infiltrou uma mulher no bando de Paco para roubar-lhe o dinheiro. Um gringo segue os passos do bando e da mulher.



28/05: 11hs00 às 14hs00 e 19hs00 às 23hs00



Rambú III, o rapto do Jaraqui Dourado (2007), de Manoel Freitas, Junior Castro & Adilamar Halley, Manaus/AM, 32 min.

Um grupo comandado por Pablo Papapó rouba o Jaraqui Dourado, mas não sabe como usá-lo. O Pajé, guardião do amuleto sagrado, convoca Jhon Rambú para recuperá-lo. Em suas peripécias para reaver o amuleto, Rambú é seqüestrado por um bando de drag queens, comandado por Put Laine e Put Lene, que também querem conhecer o segredo do Jaraqui Dourado. Rambú passa por uma série de peripécias para recuperar o amuleto que, se for usado para fazer o mal, poderá significar o fim do planeta.



A bruxa do cemitério (2004), de Semi Salomão Neto, Apucarana/PR, 45 min.

Em uma festa regada a muita bebida, heavy metal e drogas, promovida por um grupo de amigos, Lisa, uma viciada em cocaína, desconfia que sua amiga Andréia tenha roubado um papelote da droga de dentro de sua bolsa. As duas brigam violentamente e Lisa acerta um golpe em Andréia, ela bate com a cabeça na quina de uma mesa e morre. O grupo de amigos faz um pacto de silêncio e livra-se do corpo. A partir deste momento, coisas estranhas começam a acontecer.



A rede maldita (1991), de Simião Martiniano, Recife/PE, 123 min.

Luciano e Sofia são um casal de agricultores que vive em terras arrendadas do Coronel Sartú. Numa noite, Luciano recebe dos espíritos uma "botija" contendo moedas de ouro e prata. Ao tentar pagar dívidas que tem com o coronel com as moedas, este as reconhece e reivindica a posse alegando que elas foram achadas em suas terras.



29/05: 11hs00 às 14hs00 e 19hs00 às 23hs00



O homem sem lei (2006), de Manoel Loreno, Mantenópolis/ES, 72 min.

O pai de Bryan foi morto por Wilton e seu bando, agora ele quer se vingar. Bryan sai então a caça do pistoleiro que deixa um rastro de cadáveres por onde passa. Depois de muito perseguir Wilton, Bryan se vê frente a frente com o "homem sem lei", pronto para vingar a morte do pai e livrar a cidade daquele facínora.



Canibais & solidão (2006), de Felipe M. Guerra, Carlos Barbosa/RS, 100 min.

Virgem aos 18 anos, Rodrigo passa suas noites entre "canibais e solidão": vendo sangrentos filmes de canibalismo e sonhando com um grande amor. Aliado aos seus amigos Eliseu e Marcelo, ele busca os conselhos de um rapaz mais experiente em pegar garotas.



30/05: 11hs00 às 14hs00 e 19hs00 às 23hs00



Zombio (1999), de Petter Baierstorf, Palmital/SC, 45 min.

Um casal a fim de diversão chega a uma ilha paradisíaca e logo descobre que o lugar não é tão deserto quanto imaginava. Hordas de mortos-vivos sedentos de sangue, liderados por uma bela sacerdotisa, partem para cima dos namorados, que empreendem uma fuga desesperada mata adentro.



Minha esposa é um zumbi (2006), de Joel Caetano, São Paulo/SP, 24 min.

Determinado a revigorar seu desempenho sexual, o faxineiro de um laboratório rouba poção inventada por cientista. Inadvertidamente, sua esposa ingere a tal bebida que produz um terrível efeito colateral.



O suicídio (2007), de Pedro Onofre, Maceió/AL, 100 min.

Frederico é um jornalista desempregado que vive com a mulher, Roberta, e a cunhada, Berenice, em um lar em crise e mergulhado na pobreza. Roberta, moça burguesa de família tradicional, costura para fora para pôr comida na mesa; Berenice, adolescente de 17 anos, envereda por uma vida desregrada e acaba caindo na prostituição. Frederico acredita que a única saída é a morte, mas não consegue cometer suicídio. Roberta se enche dessa vida, abandona Frederico e volta para a casa dos pais. Berenice assume que gosta do marido da irmã e os dois viram amantes. Em pouco tempo, eles se tornam alcoólatras e dependentes de drogas e caem nas malhas de criminosos.

Os realizadores

Petter Baiestorf - (Palmitos-SC) cresceu em Vila Oldemburgo convivendo com agricultores e operários da indústria madeireira e de cerâmica. Fundou em 1991, com o amigo E.B. Toniolli a Canibal Produções que, em 1996, virou Canibal-Mabuse Produções (com Cesar Souza). Em 2000, a produtora adotou o nome de Canibal Filmes, sendo responsável, nesse percurso, por mais de 100 produções, entre curtas e longas, nos mais diversos formatos (VHS, S-VHS, Supewr Oito, Digital, 16mm, 35 mm). Dentre essa variada produção destacamos Criaturas Hediondas (1993), O Monstro Legume do Espaço (1995), Eles Comem sua Carne (1996), Gore Gore Gays (1998), Zombio (1999), Raiva (2001) e o atual A Curtição do Avacalho. É autor, junto de Cesar Souza, do Manifesto Canibal (2002), "uma declaração de guerra dos que nada tem e tudo fazem contra os que tudo tem e nada fazem".



Felipe do Monte Guerra (Carlos Barbosa-RS) é jornalista e colaborador da revista eletrônica Boca do Inferno, especializada em filmes de horror. Sua produtora, a Necrófilos Produções Artísticas, criada em 1996, ficou famosa nacionalmente em 2001, quando lançou o cultuado longa-metragem Entrei em pânico ao saber o que vocês fizeram na Sexta-feira 13 do verão passado, uma comédia de horror de baixíssimo orçamento (consta que custou cerca de 250 reais), realizada em VHS e estrelada por parentes e vizinhos de Felipe. A produção foi um grande sucesso local. Fã de Ivan Cardoso, José Mojica Marins e outros cineastas brasileiros dedicados ao horror, Felipe até gostaria de fazer filmes mais sérios e de produção mais sofisticada, mas reconhece que, sem orçamento, seu trabalho tem maior viabilidade ligando-se à comédia trash. Canibais & Solidão, é uma "comédia romântica com sabor especial" estrelada por Rodrigo M. Guerra e Edna Costa.

Joel Caetano (São Paulo), diretor, roteirista, produtor e editor profissional fundou em 2001 (com Mariana Zani e Danilo Baia) a Recurso Zero Produções, que realizou mais de 10 curtas de diversos gêneros, superando com criatividade e competência a falta de recursos. Nos últimos anos, vem se especializando em filmes de terror com um toque de

humor sarcástico usando várias referências, principalmente os filmes de baixo orçamento da década de 1970.
Em festivais, foi vencedor 2 anos consecutivos da Mostra de Cinema Fantástico de Ilha Comprida pelo júri popular com os filmes "Minha Esposa é um Zumbi (2006)" e "Junho Sangrento (2007)", e o seu trabalho vem sido reconhecido e bem aceito pelo público.



Mostra Nas Bordas do Cinema Brasileiro

27 a 30 de Maio de 2008

Sessões: 11h às 14hs e 19h às 23h ( no dia 27 não haverá sessão pela manhã)

Local: Universidade Anhembi Morumbi - Campus Centro.

Sala de Cinema - 1º. Andar

Rua Dr. Almeida Lima, 1134 - Brás.

Metrô Bresser



Realização:

Diretoria de Pós Graduação e Pesquisa e Mestrado em Comunicação

Concurso para professor de história e crítica do cinema

Concurso para professor na área de história e crítica do cinema na FAP
(Faculdade de Artes do Paraná)

EDITAL Nº 004/2008

Departamento de Comunicação

Área: História e Crítica Cinematográfica

Vaga: 01 (uma) Regime de Trabalho: 40 (quarenta) horas

Requisitos/Titulação mínimos: Mestrado na Área de Ciências Sociais
Aplicadas, Ciências Humanas ou em áreas afins.

Período de Inscrição: De 28 de abril a 7 de maio de 2008.

Mais informações em
http://www.fapr.br/index.php?WTI5dVkzVnljMjhzTEhOb2IzY3NNU3dzTVE9PQ==

Nasceu a Sociedade Argentina de Estudos de Cinema e Audiovisual

fonte: Lista da Compós

Bom Dia, queridos colegas,

É com enorme prazer e satisfação
que escrevo para anunciar o
nascimento da *SAECA*,
*Sociedade Argentina de Estudos de Cinema e Audiovisual*.

Nascemos dia 2/4, na reitoria da
Universidade de Buenos Aires, onde
compareceram representantes de
17 universidades nacionais e privadas.
A partir do meu impulso, há apenas um mês atrás,
nossa lista conta hoje com 87
contatos do país e do exterior,
incorporando inclusive, o grande
número de cientistas que pensam nossa
cultura audiovisual desde fora do pais,
como eu mesma.

Por conta da experiência que
desenvolvi com e junto a vocês como
inspiração, tenho me tornado a
primeira presidenta da SAECA, para o biênio
2008-2009.
Teremos nosso Primeiro Encontro Anual
no mês de Junho de 2009, na cidade de
Tandil (350km ao sul de Buenos Aires),
na Universidade Nacional do Centro da
Provincia de Buenos Aires,
onde acontece o Festival de Cinema de Tandil
e funciona, ha apenas 4 anos, um curso de cinema.

A Editora Libraria, especializada em livros
de estudos de cinema e audiovisual,
e caracterizada por um fino trabalho
de edição e design, assinou acordo conosco
para publicar nossos anais. Também lançaremos
o *Prêmio Anual SAECA à melhor tese e dissertação*
na área, que serão publicadas pela
mesma editora numa coleção econômica
e de curta tiragem. Estão também
interessadas em traduções,
e acreditem que os custos locais são
muito beneficiosos para os brasileiros!

Bem, meu povo gosta mesmo de se movilizar...
a coisa está quentíssima!
Abrimos um grupo yahoo onde
ja estamos "pendurando" sites com nossas
produções, Cvs, etc. Quem quiser iniciar intercâmbios, pode nos
escrever ou mesmo ingresar no grupo, no endereço
asaeca@gruposyahoo.com.ar

Imagino, em breve, um maravilhoso encontro
bi-nacional que nos ajude a
sermos ainda mais soberanos do
nosso espaço audiovisual sulamericano,
como dizia Getino.

Meu abraço cordial e fraterno a todos,
contente sem fronteiras por ter
conseguido multiplicar,
com imaginação e ações concretas, a
experiência que temos juntos!

Andrea Molfetta
DECINE-UNICAMP